Den 11 maj är det vernissage för Ivar Lövheims nya utställning ”Yesterday is nothing for me” som handlar om övermålningar och besvärjelser. Utställningen visas på POM Gallery i Mariefred fram till den 16 juni.

Ivar Lövheim är född och uppvuxen i Skellefteå och flyttade till Göteborg 2003 för att gå på konstskola. Han har också studerat på ”Mejan”, som är smeknamnet för Kungliga konsthögskolan i Stockholm.

Vid den tidpunkten hade han barn i Göteborg och pendlade mellan Göteborg och Stockholm för att studera. Det var i samband med det som han kom i kontakt med POM Gallery, där han ställt ut konst flera gånger tidigare.

Måleri har alltid kommit naturligt för Ivar och han har testat många tekniker under åren.

- Jag har hållit på med en massa olika tekniker, men de senaste åren har jag sökt i materialitet och i ytan på färgen, säger Ivar. Att det blir någon slags översättning från de ytorna som jag tittar på i naturen.

Ivar har målat mycket naturbilder sedan 2018 och i hans nya utställning får de naturliga inslagen av ytor och kontraster ta plats. Exempelvis kan en alg växa över en klippa och sedan kan en svamp i sin tur växa över algen. Det är dessa ytor som Ivar tittar på när han är ute i naturen och hans uppdrag är att översätta det till duken.

- Där tycker jag att det finns någonting. Det händer någonting där, när ytan på duken börjar likna naturen. Det finns någon slags överföring där som jag tycker är intressant.

När han gick på konsthögskolan gjorde han ett abstrakt måleri som han inte visste exakt vad det föreställde. Han började då fundera på var han fick sina influenser ifrån och insåg att han tittade mycket på marken. Marken var platt och duken var platt.

- Nu målar jag stenhällar med lavar och mossor på, för det är det jag tittar på när jag är ute och går, berättar Ivar. Jag går väldigt mycket ute i naturen och så fotograferar jag. Min ateljé är full av foton och referenser. Sedan bygger jag upp den där naturen igen.

Ivar målar med egna oljefärger som han blandar med bivax och finkornig sand för att få en yta och för att få olika egenskaper i färgen. Färgerna har ett långsammare tempo och till den här utställningen har han gett dem mer tid och känt in dem mycket mer.

Ofta målar han i skala 1:1 för att inget ska försvinna i överföringen.

- Det handlar mycket om synintrycket och upplevelsen av det man har sett, förklarar Ivar.

Grunden är en stenyta som är målad med stålborste för att skapa en realism. Lavarna har sedan målats på med pensel.

- Det är som att det är färg på en duk ute i naturen.

I maj 2025 har Ivar en stor utställning på gång i Göteborg som han säger ska bli en fortsättning på den här utställningen.

- Jag har jobbat hela vintern med den här och experimenterat, säger Ivar. Nu när jag har målat ihop den här utställningen så känns det som en början på någonting nytt.

Foto: Karin Ström